7、亨利-卡蒂耶•布列松Henri Cartier-Bresson

亨利-卡蒂耶•布列松攝影作品

　　卡蒂耶-布列松是個天纔，同時也是個暴君。在他之前，街頭攝影的概念很寬泛，然後他來『示范』了一下，這條路瞬間變窄了。你精疲力盡地滿大街搜索幾個小時，好不容易找到一個完美的構圖，但是，似乎總少了關鍵的東西。那關鍵的東西究竟是什麼呢？你沒法決定，於是你在那裡等，等『對的』那個人或東西出現。可是要等多久呢？幾個小時？幾天？無論多久你都等，然後?嚓！和那個『瞬間』一樣，卡蒂耶-布列松之後70年的街頭攝影也被定死了。年輕的攝影師們永遠在那個如畫般的街角等待那轉瞬即逝的『決定性瞬間』，圖片看上去都很漂亮，但是就是少了那個姿勢完美的行人，或者一個暗示性的手指。感謝你，亨利，但我不是每天都那麼空，把我的時間還給我！

　　8、威廉•艾格爾斯頓William Eggleston

威廉•艾格爾斯頓攝影作品

　　艾格爾斯頓是彩色攝影的先驅者，也是一個傳奇。過去的四十年中他在和『顯然』做斗爭，致力於建造一個每樣東西在其中都平等可見的『民主森林』：樹、泥土、標志、房子、地毯、紅色天花板、赤膊的男人、別槍的老男人、小三輪車等等。他這個風格成為了很多攝影師的『靈感』，使他們除了身邊日常的東西就不知道拍什麼了。然後數碼相機出現了，然後因特網出現了，再然後Flickr也出現了，雖然艾格爾斯頓贏了和『顯然』的斗爭，但是今天『顯然』卻通過每天無數張上傳到網上的乾癟乏味照片贏得了復仇。我們永遠也不必尋找『民主的森林』了，我們根本逃不出它。